直到他的导师维兹涅夫开始严厉管制他之后，最终他才发挥出了过人的禀赋，从彼得堡音乐学院毕业时，他以独幕歌剧《阿列科》得到了金质奖章，以才气横溢的钢琴家和作曲家的身份展露头脚。

        拉赫的音乐一开始就植根于俄国浪漫主义潮流，在思想风格中上他都十分自觉地成了柴可夫斯基的传人，后者的鼓励曾给予他极大的信心。

        1893年柴可夫斯基的病猝给他的痛苦尽数流露在了《悲歌三重奏》中，此后他的作品展现出了早熟艺术家的风范。

        气息悠长的曲调，浓郁的抒情特质，再加上华丽但并不过分的手法，以及骨子里的悲剧意味和非理性的力量，他鲜明的个性已经十分突出。

        可初出茅庐的青年拉赫并非一帆风顺，1897年他的第一交响曲的首演失败让他陷入了崩溃的边缘，他停止了创作。

        直到三年之后他遇到一名热爱音乐的心理医生，在其帮助下最终他走出了困境。

        也就是在这个时候他写出了让他声名永垂的杰作——拉二。

        首演的惊人成功让他作为当时俄国第一流作曲家的名声就此牢牢树立。

        延续着这种辉煌，临近中年的拉赫迎来了自己的中年，也就是秦键划分出他的第二阶段——辉煌的白金时代。

        之后的这十余年，是作为作曲家身份的拉赫最高产的岁月，也是俄国政局最为动荡的十年。

        第三协奏曲就是在这第二阶段时期内诞生完成的。

        至于第三阶段的‘流亡’和第四阶段的‘绝响’就暂时与此刻无关了。

        “按照一个作曲家的人生轨迹，演奏者的功课应该到此为止了。”

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